mudac Lausanne ~ Magie et design
Hocus Pocus et rencontrologie

Pour sa nouvelle saison, le mudac présente deux expositions consacrées aux relations entre magie et design : 
Hocus Pocus et Rencontrologie qui explorent les liens entre création contemporaine et pratiques magiques, ainsi
que la manière dont elles peuvent nous per­mettre de percevoir “les mondes”. Jusqu’au 11 avril 2027.

La commissaire de l’exposition rappelle que le 1^er octobre 2026 correspond aux 100 ans mort de Harry Oudini, illusionniste le plus réputé du XX^ème siècle, américain d’origine hongroise (1874 – 1926). Et que derrière une vitrine,
on peut voir le chapeau de Jean-Eugène Robert-Houdin le plus célèbre magicien du XIX^ème siècle, (1805 – 1871).
Couvre-chef qui sort de France pour la première fois et exposé parmi les 200 objets que compte l’exposition.

Hocus Pocus ~ Le design de l’invisible

Ingéniosité et détournement : la première exposition, Hocus Pocus, revisite l’enchantement de la vie quotidienne par le biais du design et met en lumière les liens entre magie et design de la fin du 19^ème siècle à nos jours. À travers les figures de grands illusionnistes, les inventions techniques, les arts populaires et les imaginaires du spiritisme, elle montre comment les designers – à l’image des magiciens – mobilisent innovation, mise en scène et illusion pour produire fascination et émerveillement.

L’expression hocus-pocus désigne principalement une formule magique de prestidigitation (style abracadabra) ou un mot pour parler de tromperie, de supercherie… Le violet prédomine le décor : en magie, le violet est associé à la spiritualité et incite à tourner le regard vers l’intérieur, à dépasser les apparences et à faire confiance à son intuition plutôt qu’aux influences extérieures. C’est une teinte privilégiée pour la méditation, la concentration. Dans l’imaginaire ésotérique,
les mages violets sont souvent décrits comme des maîtres de l’illusion et de la divination, capables d’entrer en contact avec des esprits familiers et de mener des rituels de communion spirituelle profonde. 

L’exposition débute à travers Jean-Eugène Robert-Houdin, premier magicien moderne. Cet inventeur d’automates et d’horloges, dépositaire de brevets et concepteur d’une maison domotique avant l’heure, ne diffère en rien de designers, dans ses approches, objets et objectifs. Il connaît un immense succès sur la scène de son Théâtre des Soirées Fantastiques à Paris qui sera racheté par le grand cinéaste Georges Méliès. S’ensuit un gros plan sur l’escamotage à travers trois cas d’étude : celui de Harry Houdini, le « roi des menottes », qui met en scène des évasions spectaculaires devant les foules ; celui de l’effacement d’Alice Guy dans l’histoire du cinéma; et celui de Henry Brown qui, en 1848, alors qu’il est encore esclave aux États-Unis, décide d’échapper à son sort en se faisant expédier par voie postale, caché dans une simple caisse.

Les inventions du phonographe et du téléphone s’inscrivent comme les médias de la communication nécromancique associant son et spiritisme. Ainsi la publicité de la marque Pathé.Marconi dont le slogan “La voix de son maître” est illustrée par le chien Nipper, face au pavillon d’un gramophone et assis sur le cercueil de son maître disparu, écoutant
sa voix comme si celui-ci était là…

Rencontrologie ~ Design pour des mondes magiques

Rencontrologie explore l’idée que certaines pratiques magiques, loin d’être de simples superstitions, du fait de leur résistance tenace au régime moderne, entament les transitions dont nous avons collectivement et individuellement urgemment besoin.

Designers : des êtres qui jouent à tromper…. Rencontrologie déplace le regard vers des pratiques magiques contemporaines envisagées comme des technologies relationnelles. L’exposition réunit installations immersives, objets rituels, œuvres spéculatives et une sélection de pièces issues de la collection du mudac. Soit d’autres manières d’entrer en relation avec le vivant, les non-humains et les mondes invisibles. En proposant des formes iné­dites de dialogue entre design, invisible et écologie, l’exposition invite à imaginer de nouvelles façons d’être au monde et de faire du design un médiateur entre des réalités multiples.